Zmień Game

Dzisiaj rozpocząłem jako pierwszy semestr muzyki najważniejszych kompozycji w Columbia . Postanowiłem iść na muzykę zamiast dźwięku z kilku powodów. Myślę, że to głównie dlatego, że się największy sens prowadzenia mojego planu, a nie moje życie plan B. Moja pasja, oczywiście, do tworzenia muzyki. Oszukiwanie siebie do myślenia, że powinienem robić niczego innego, jest naprawdę tylko rozrywki w najlepszym razie.

Kiedy słyszę dobrze składa, skomplikowanych muzyki ... I bardzo się zazdrosny i zazdrosny o to, że każdy, kto ją składa. Spędził wiele z moich młodych lat idolizing Danny Elfman i jest przekonany, że w tym czasie nie było muzyki, gdyby nie Oingo Boingo, dzieł sztuki, w muzyce zawsze dominuje moje spojrzenie i moje oczekiwania. Jestem pewien, że może się okazać, że rodzaj zabawne, biorąc pod uwagę ja przeważnie uproszczone rock, muzyka elektroniczna, a czasem polem doświadczalnym nagrywania utworów.

Jestem ciekawa, jak będę trzymać w tym półroczu ..., czy ja naprawdę trzymać. Czy ja decyduje, że "nie jest dla mnie" wyłącznie w oparciu o fakt, że prawdopodobnie będę się raczej sfrustrowany to wszystko dość szybko. Niezależnie od tego, chciałbym zobaczyć jak to działa i, co najważniejsze, jak to wpływa na muzykę zrobię w przyszłości.

I czuję, wchodząc dźwięk nie był najlepszy pomysł. Gdy był fascynujący rozważyć wszystkie możliwości, nie trafia do bezpiecznego pomysł, że byłbym bardziej nadaje się do stworzenia muzyki, a nie tylko produkcji to ... czy tylko audio o to chodzi.

Zobaczymy jak to działa.

W międzyczasie, wyobraziłem to był czas na aktualizację, w jaki sposób żyć aspekt rzeczy się dzieje i jakie środki zostały podjęte w ostatnim czasie podjąć kilka kroków do przodu w sposób zmieniają sposób to wszystko zrobić.

Akai Professional APC40

Kilka miesięcy temu przymusem podniósł APC40 Akai. Czytałem o tym na wypadek biuletyn e-mail otrzymałem od Ableton. Po oglądał film o osoby korzystające z tego ... Wiedziałem, że muszę je zdobyć. Kilka dni później, wziąłem ją z pudełka i rozpocząć korzystanie z Ableton. Do tej pory miałem rozumieć dlaczego Ableton był taki świetny program, ale nie wydaje się to dla mnie w tym czasie. Teraz mam to, to całkowicie zmieniło sposób, że na żywo będą wykonywane.

Po kilku tygodniach po to, Braydon ale do mnie z niego korzystać. Początkowo czuł się zagrożony, że jakoś będzie go zastąpić, ale oczywiście nie jest. W ciągu kilku tygodni, może miesiąc, miałem przekonanie go dostać jeden, jak i PC. Uczynił to bez wahania, a teraz oboje mamy APC40 jest.

Set nie jest już będzie się składać ze mnie wysyłając Braydon kilka gotowych utworów bazujących na setlist ... obejmujące jeden utwór naraz. Zamiast tego, to będzie ogromny połączenie odrębnych elementów różnych utworów nastawiony przez długi zestaw ... składający się z zewnętrznego próbek, przerw, sekwencji dodatkowych i linii synth albo specjalnie tworzony na potrzeby set lub z niedokończonych utworów, które po prostu gromadzą kurz w moim niepokojąco rozległy katalog projektów, które składa się głównie z tych niedokończonych kawałków.

Na żywo do Internetu zrobiłem na Rathole Radio było wyłącznie na APC40, siedząc w Dan apartament z konsoli na kolanach i moim komputerze siedzi przede mną na krześle. A ja jestem jeszcze całkiem nowego do wniosku, Ableton okazał się najsilniejszym DAW miałem doczynienia, płynnie co oprogramowanie do składu mam ogromny arsenał i wygodne, a nie skacze z jednej aplikacji do drugiej , składając rzeczy razem, które składa się zazwyczaj znając tylko klucz i tempo obecnego projektu był. Jestem jeszcze dowiedzieć, co się w miarę jak go używać ... ale wiem, że to będzie główny program używać do tworzenia muzyki tu jest obecnie, a APC będzie konsola, że mogę używać go do kontroli zarówno produkcji i grania na żywo. Również, że bardzo ładne rzeczy za korzystanie z rozumu Ableton na żywo ... od ustawień można używać rozumu jako jeden utwór audio w Ableton, mogę trochę korekt między tym, a próbki utworów i używam w programie, wspomnieć, że to będzie przetwarzane na żywo z różnych wtyczek VST używam. Nie trzeba dodawać, ten całkowicie zmienił grę na dobre ... no i oczywiście na lepsze.

To również otwiera wiele drzwi do naszego projektu strony, "Tato Machine", który jest Steinski i Double Dee -esque break-fest (nie śniadanie) i absurdalnych liczby warstw i elementów perkusyjnych, zarówno próbki i składa ... I " Próbuję przekonać Braydon, że powinniśmy nagrać set maszyny tata i po to tutaj na miejscu.

O'Neill Fliar

W najbliższą sobotę mamy koncert z zespołem jesteśmy przyjaciółmi z nazwie "Bad Z Names" , funk / reggae grupy z naszego miasta. Zagramy dobrze znane, ale raczej mały bar na północnym krańcu miasta o nazwie O'Neill's Pub, że widziałem wszystkie inne gry w lokalnych zespołach. Zawsze chciałem grać nie tylko z głównej, ponieważ jesteśmy jedynymi, którzy nie są jeszcze legalnie tam grać. Od Braydon jest więc nowym APC40, chciałem naprawdę szczerze mu powód, aby z nim związane i nurkowania w to głową. Powiedziałem mu, że set był do niego, aby nagrać jego przerwy w jego ewidencji przez Serato i rozpocząć kawałki jego niekończących się biblioteka funk, boogie, hip-hop i disco utworów i skompilować w jeden spójny format . Byłem łącząc się zestaw do gry wraz z nim dodatkowych wycieczek, nie mówiąc już ogromny bęben komponowania wzorów do spadku nad tym, co robi. W celu keep it simple, zdecydowałem, że ten zestaw będzie odbywać się wyłącznie na APC więc Braydon może naprawdę z tym dobrze nie tylko w przygotowaniu, ale również grając live set. Mam zamiar zrobić mojej mocy, aby zapewnić, że zestaw jest rejestrowana ... Również, że będę w klawisze i próbek / bije z zespołem ... powinno być ciekawe!

Na następny tydzień mamy koncert na Rock Club Reggie ponownie w Chicago, otwarcie na Glide (którzy kick ass, bt sposób) W trakcie kolejnego show prasowa CD ... które niedawno zakończone, a remix epicki ... miałem wiele więcej czasu na pracę nad ich niż Aktar Aktar s ', więc mam nadzieję, ten przynosi ogień jak inne remix nie (jeśli nie więcej). Będziemy spada zarówno remiksy, a także kilka innych utworów (wszystkie kompletne i bezproblemowo) z APC. Przyłączenie się do nas na scenie będzie Whitney Millikan, dziewczyna, która na tym grał na perkusji na żywo utwór jam I wysłał kilka miesięcy temu. Jest to łatwe do przygotowania najbardziej kiedykolwiek zrobiłem dla jednego show, uznając, pracowałem przez kilka miesięcy w tym remix, kupił APC40 przekonany, Braydon zrobić to samo, i inżynierii ustawić tak, aby można było zmieścić w Whitney bez większego kłopoty. Ponownie, co mam zamiaru po tym, jak również zarejestrowane.

Podsumowując, wszystko idzie bardzo dobrze. Szkoła powinna być interesująca i muzyka została całkowicie pływające ... tak szybko, że nie wiem co z nim zrobić. Po tych dwóch koncertach, to będzie z powrotem do laboratorium do pracy w PE do wydania na rec72 który będzie elementem nowego stylu ... Nie chcę iść na wiele szczegółów, ponieważ chciałbym, że jest trochę niespodzianka (choć tylko powiedział, że robiłem to).

Cóż, to prawie 02:00 ... mam klasy o godzinie 11:00. należy zacząć zabawę. Dziękuję za przeczytanie i będę was ludzie aktualizowane na następne nagrania z tych koncertów.

Nie mogę uwierzyć, robię żadnych tego.

Należy także pamiętać, aby sprawdzić mój najnowszy utwór na kompilacji twierdzenia Rec72/Audiovisual "mężczyzn i Maszyny", oczywiście za darmo do pobrania na licencji CC.

Istnieje wiele wspaniałych utworów na tutaj ... I bardzo proponujemy sprawdzenie go! Bardzo ciekawe rzeczy i myślących!

W porządku, to wszystko masz teraz. Dobranoc, świecie.

Creative Commons

Wiem, że nie zrobiłeś post na jakiś czas ... nie ma w rzeczywistości wiele się stało, że od mojej ostatniej, ale będę z tym że na następny post.

Siedzę tutaj w pociągu w celu Bartlett, IL do praktyki drogi,, Whitney, którzy będą grać z Braydon i na naszym następnym otwarciu wielkie show dla Glide Club Rock Reggie's ... To godzinny pociągu jazdy więc zwykle trochę czasu na zastanowienie. I myślę o Creative Commons.

Moje marzenie, tak długo, jak pamiętam, miał stać się poparzenia w karierę muzyczną, aby uzyskać podpisany na etykiecie i sprzedasz rekordy ... do pracy z innymi artystami w wielkim, niekończącym się świecie kreatywności, przybyszów i legendarne mistrzów podobne. Myślałem, że to właśnie przemysł muzyczny przeznaczony do kogoś takiego jak ja, lub wielu innych. Jednak miarę upływu czasu na, jest szorstki, okrutny rzeczywistości, że muszą stawić czoła: że nic z tego nie jest prawdą. Przemysł muzyczny ma i zawsze będzie jedno: przemysłu. Czy to kwitnących lub nie, to zawsze przemysłu. Przemysł składa się z firm, których głównym celem i zadaniem jest generowanie zysku. Nagle ten świat twórczości jest okrutnie zawężony do dolnej linii i nie mogę powiedzieć, jak frustrujące i przerażające jest to dla mnie i tak długo ...

Ale potem dowiedziałem się o Creative Commons.

To doskonały opis pasuje do wszystkiego, co miałem nadzieję, że przemysł muzyczny był: wielki, ogromny, i nigdy nie kończącej się świat twórczości, pełen ludzi takich jak ja - ludzie, którzy zainwestowali się w ich twórczości na miłość sztuka ". Jestem pewien, że jest wielu artystów, którzy tam jednoznacznej identyfikacji, kiedy można powiedzieć, że to, co robimy nie dlatego, że czujemy się jak to będzie się nam bliżej do niczego ... nie dlatego, że chcemy być "sławny" lub na etykiecie i stać się bogatym i kończy się na MTV Cribs ... ale to, co robimy, bo musimy. Bo po prostu nie mają innego wyboru, bo jest zupełnie wyjątkowy spokój, że pochodzi z prób i błędów, wysiłku niestrudzony, rygorystyczne praktyki i dziki, nieokiełznany żądza doskonałości swojej sztuki - i nikt nie zadowolenie ale własnych.

Czuję się jak to właśnie Creative Commons wszystko jest ok., a po dokonaniu dywagacje ale ponownej otwarcia oczu, co zrobić z tej pasji, czuję się nieodwołalnie szczęście, że żyje w tym czasie, mimo że czują się czasami jak to nie jest " t we właściwym miejscu.

Niech żyje Creative Commons.

Powered by WordPress z projektu Adam McAmis .

Tłumaczyć tego bloga: